En Why Not Magazine hablamos con XRIZ sobre la llegada de ‘NANANA’, su nueva colaboración junto a Fuego llamada a convertirse en uno de los grandes himnos de la temporada.
Hay nombres que quedan impresos en la memoria colectiva como el eco de un verano eterno. XRIZ pertenece a ese grupo de artistas que, además de habitar la cima del pop urbano y del electrolatino en nuestro país, han ayudado a cimentar la banda sonora de toda una generación. Sin embargo, lejos de acomodarse en la calidez de la nostalgia y del pasado, el canario ha sabido habitar su propia metamorfosis, abrazando una madurez artística que sustituye la urgencia del éxito efímero por la certeza de quien conoce bien su oficio y la lealtad de sus canciones.
Su nueva propuesta musical, encabezada por lanzamientos como ‘NANANA’ junto a Fuego o ‘Tu Calor’, rescata ese pulso rítmico y romántico que lo definió en sus orígenes, pero revitalizado bajo la frescura de un sonido actual. En un mercado saturado de fórmulas repetitivas, XRIZ regresa para recordarnos el valor de la identidad, demostrando que se puede evolucionar sin perder su esencia.
Charlamos con XRIZ
Why Not Magazine: Se suele decir que el verano no queda inaugurado hasta que hay un ‘hit’ musical que lo avale. Por segunda vez, te unes a Fuego para presentar una candidata a ello: ‘NANANA’. ¿Cómo surge este reencuentro?
XRIZ: Tras un viaje a Noruega en enero, decidí retomar mis orígenes y volver al sonido electrolatino que la gente me llevaba pidiendo años, pero modernizándolo bajo un nuevo concepto de “merenguetón” que vi que estaba funcionando. Empecé a probar cosas, saqué varios temas para TikTok que tuvieron una acogida increíble y, para no perder el impulso, busqué una colaboración con Fuego para el tema ‘NANANA’, convencido de que su voz le daría un toque único.
La grabamos entre un hotel y el estudio, guardándola estratégicamente para el momento adecuado. No me cabe duda de que tiene todo el potencial para convertirse en un verdadero pelotazo.
WN: Fuego tiene una trayectoria muy reconocible dentro de la música latina, como tú en la esfera urbana. Después de tantos años desde ‘Métele suave’, ¿qué crees que habéis aportado cada uno para que la canción tenga personalidad propia en el punto vital y musical en el que os encontráis ahora?
XRIZ: Siento que ahora la música peca de repetitiva y la gente busca esa nostalgia de las canciones que nos hacían sentir algo distinto en el pasado. Aquí fue donde vi la oportunidad perfecta para demostrar que seguimos aquí, no como artistas emergentes, sino como «resurgentes» que volvemos a dar la cara. Con este proyecto, Fuego y yo queríamos ofrecer justamente eso: un sonido que te transporte directamente a la época en la que te criaste, pero con un toque fresco y renovado que te permita revivir esos recuerdos desde la persona que eres hoy.
WN: ¿Por qué la nostalgia siempre está ahí?
XRIZ: Por la saturación: la industria está completamente saturada. Antes éramos muy pocos haciendo música, pero ahora hay una masificación enorme de artistas sacando lo mismo. La gente se ha cansado de escuchar copias de melodías e identidades que ya pegaron, o referencias y ‘samples’ constantes a canciones antiguas. Al salir cientos de miles de temas cada viernes cortados por el mismo patrón, hemos dejado de sentir esa conexión especial con la música, sin margen para que las propuestas diferentes puedan destacar.
WN: ‘NANANA’ tiene un mensaje bastante claro: hay veces que quererse a uno mismo significa saber decir «no». ¿Era importante para vosotros que ese fuera el mensaje?
XRIZ: Esta canción la empecé a componer en mi casa buscando conectar con vivencias universales como el despecho o el amor. En concreto, habla de esa situación por la que todos hemos pasado: cuando alguien te deja porque “ya no es lo mismo”, pero vuelve a buscarte justo cuando estás logrando superarlo. El mensaje es directo y claro: “déjame en paz que ya estoy bien”. Si las cosas no salieron la primera vez, no siempre hay por qué dar segundas oportunidades, habiendo tanta gente nueva por conocer.
XRIZ y Fuego | Fotografía: Cedida por su equipo de management
WN: Hay un verso que me llamó la atención: «No me mandes DM, que no voy a leerlo». ¿Las redes han cambiado también la forma en la que vivimos las rupturas y, en general, el amor?
XRIZ: Las redes sociales son un arma de doble filo. Nacieron para conectar y compartir buena energía, pero hoy se han convertido en un Tinder global que ha vuelto las relaciones efímeras. Tener acceso inmediato a cualquiera a través del móvil hace que la gente no valore el proceso de construir algo desde cero; al mínimo momento en que pasa la novedad inicial y deja de sentirse ese mariposeo, en lugar de madurar el vínculo, resulta demasiado fácil buscar una nueva ilusión a golpe de pantalla. Los cambios de pareja son más rápidos que los de un partido de fútbol.
WN: Precisamente, es este punto romántico que, desde siempre, ha estado presente en la composición de tus temas. ¿Crees que este sigue siendo tu sello de identidad?
XRIZ: Cien por cien. Siempre me he considerado un artista versátil y camaleónico que evoluciona según la música que consume. Aunque empecé con 16 años haciendo baladas al piano y he pasado por el reguetón, el R&B o el vallenato, fue la época dorada de Juan Magán la que me llevó a probar con el electrolatino y lanzar éxitos como ‘Me enamoré’.
Aunque he tocado casi todos los géneros manteniendo siempre mi propia esencia sin copiar a nadie, sé que el público me identifica rápidamente con esos ritmos rápidos y románticos; tener un sello tan reconocible hace que cualquiera que escuche mis canciones sepa de inmediato que soy yo.
WN: A principios de junio, también veía la luz ‘Tu Calor’, un tema que nació prácticamente delante de tus seguidores en un directo de TikTok. ¿Qué supuso compartir un proceso creativo tan íntimo con ellos?
XRIZ: Me encanta crear cosas desde cero con ellos en lugar de solo cantar mis temas. Para ‘Tu Calor’, puse un instrumental y fuimos componiendo la letra juntos, sumando sus ideas porque, al final, hago música para que ellos conecten; de hecho, aunque llevaba diez años negándome a volver al estilo de ‘Me enamoré’ u ‘Oye niña’ por no mirar atrás, escuché lo que me pedían y así surgió ‘Tu calor’. Logramos fusionar esa vibra electrónica y latina a un tempo alto con un toque romántico y veraniego, dando como resultado un sonido totalmente fresco con el que la gente se pueda sentir identificada.
WN: ‘NANANA’, ‘Tu Calor’, ‘MI NIÑA BONITA’, ‘Mi chula’… ¿Todo estos lanzamientos forman parte de un proyecto más grande?
XRIZ: Por ahora no. Mi único objetivo ahora es sacar música, darla a conocer y demostrar que sigo aquí haciendo temas para bailar y emocionar. Aunque estoy superagradecido por los éxitos del pasado que 11 años después la gente sigue recordando, prefiero centrarme en mostrar lo nuevo para construir algo bonito desde el presente. Si más adelante llega el momento de unificar todas estas canciones en un disco, como ya hice en su día con ‘Adicción’, bienvenido sea, pero hoy lo importante es que el mundo disfrute de mi música sin presiones.
WN: Me da la sensación de que haces música pensando menos en la presión de los números y más en disfrutar del proceso. ¿Dirías que te encuentras en una etapa más libre?
XRIZ: He vivido mucho tiempo obsesionado con esa presión de hacer canciones para que triunfaran en TikTok o en las listas, impulsado por el miedo a perder mi carrera, que es mi vida entera desde los 16 años. Gracias a mi mánager Alejandro, logré soltar los traumas del pasado con la industria y centrarme simplemente en disfrutar del proceso y confiar en mi talento.
Aunque a veces da rabia que proyectos con tanto cariño no tengan un alcance masivo de inmediato, ver que temas como ‘MI NIÑA BONITA’ suman cientos de miles de reproducciones y que quienes los escuchan lo hacen en bucle me demuestra que la música gusta. Sé que no se puede forzar al público y confío en que, tarde o temprano, llegará ese momento en que una chispa lo cambie todo y vuelva a sonar en todos lados.
WN: Como canario, ¿cómo estás viviendo esa oleada de artistas como Quevedo, Lucho RK o Ptazeta que están surgiendo de las islas?
XRIZ: En Canarias siempre ha habido un talento enorme y siento que el trabajo que hicimos otros artistas en nuestra época fue clave para abrir camino y poner la mirada de la industria en las islas. Ese movimiento inicial ayudó a sembrar el terreno para las generaciones posteriores y para el éxito de artistas actuales como Quevedo, Dasoul o Maikel Delacalle.
Aunque Canarias tiene una proyección increíble, aún queda un camino largo por recorrer en cultura general, porque hay mucha gente que todavía ni siquiera sabe ubicar correctamente las ocho islas en el mapa.
Ver esta publicación en Instagram
WN: ¿Te gustaría colaborar con alguno de estos artistas o incluso dar un lugar en tu música a artistas canarios emergentes?
XRIZ: Tengo muy buena relación con compañeros como Dasoul o Maikel Delacalle y me encantaría colaborar con ellos, o con Lucho RK o Quevedo porque sé que tengo muchísimo que aportarles a todos. Sin embargo, entiendo que la industria se mueve mucho por números y oyentes, lo que a veces limita las colaboraciones si no ven un beneficio inmediato o piensan que estás parado porque no siguen tu día a día.
Aun así, creo que no hay que forzar nada: cada uno está concentrado luchando por su propio proyecto y estoy convencido de que, a base de seguir trabajando y moviéndome, las cosas se irán dando de forma natural cuando llegue el momento adecuado.
WN: Después de una carrera musical tan larga, ¿cuál es tu motivación para seguir creando?
XRIZ: Al comparar lo que hacía hace 15 años con lo de hoy, veo cómo he crecido en letras, melodías y ‘flow’, capaz de adaptarme a lo que me echen, como un dembow que improvisé ayer mismo con unos colegas solo para demostrar que “le meto” a todo. Esa es mi verdadera motivación: versatilidad y pasión por superarme, sin obsesionarme por la dictadura de las métricas ni por competir contra una industria que a menudo infla los números con billetes. Al final, tener 100.000 oyentes reales equivale a llenar dos o tres veces el Movistar Arena de Madrid, y aprender a valorar eso me da la tranquilidad de saber que todo lo demás llegará a su debido tiempo.
WN: Y para terminar, si alguien descubre hoy a XRIZ por ‘NANANA’, ¿qué canción le dirías que escuche después para entender realmente quién eres como artista?
XRIZ: Invito a cualquiera a escucharse mis listas en Spotify porque no me definiría por una sola canción, sino por un concepto de sonido y de vibra. Tengo de todo —afro, reggaetón, baladas, pop, dancehall, bachata— y, en un repertorio de más de cuarenta temas lanzados solo desde 2020, estoy seguro de que encontrarán algún estilo con el que conectar de verdad.
Imagen destacada: Cedida por su equipo de management
